UDJAT Ensemble
UDJAT Ensemble (EN)
Sofia Sousa Claro – Singer, Composer
Hugo Claro – Composer, Portuguese Guitar, Mandolin, Berimbau, Vocals
Inspired by their Mediterranean musical heritage, this ensemble presents a repertoire based on Iberian, oriental and Jewish sounds. Made essentially from a perfect combination of voice, Portuguese guitar and percussion, the duo’s music evokes, according to them, ‘ancestral sounds with a contemporary approach’. The voice is provided by Sofia Sousa Claro, a lyrical singer with a passion for world music, who explores her own language, inspired by the Creation Myths of ancient religions. The melodies are the responsibility of Hugo Claro, a multi-instrumentalist and composer with a background in Visual Arts and Poetry, who embraced the Portuguese guitar, developing a unique approach to the instrument, also inspired by classical, flamenco, Berber, Arabic and medieval guitars. Together they have already signed three albums: Udjat (2016), Ameretat (2017) and Writtings of an Ancient King (2021), on one of which they were joined by Pedro Jóia, one of Portugal’s most accomplished classical guitar players.
“His music, where the voice cohabits with the Portuguese Guitar and percussion, evokes ancestral sounds with a contemporary approach.” Paulo Mendes Pinto, Ancient Religions Historian.
They performed in stages such as, Boom Festival, MED Festival, the Iberian Festival Awards, in Barcelona, Spain, Festival Sete Sóis Sete Luas, Islamic Festival of Mértola, Terra(s) de Sefarad, Boom Festival, among many others.
UDJAT Ensemble (PT)
Sofia Sousa Claro – Voz, Composição
Hugo Claro – Composição, Guitarra Portuguesa, Bandolin, Berimbau, Voz
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Inspirado na herança musical mediterrânica, este ensemble apresenta um repertório baseado em sonoridades de raízes ibéricas, orientais e judaicas. Feita essencialmente a partir de uma junção perfeita entre voz, guitarra portuguesa e percussão, a música deste duo evoca, segundo os próprios, “sonoridades ancestrais com uma abordagem contemporânea”. A voz está a cargo de Sofia Sousa Claro, uma cantora lírica apaixonada pela world music, que explora uma linguagem muito própria, inspirada nos Mitos da Criação das religiões antigas. Já as melodias são da responsabilidade de Hugo Claro, multi-instrumentista e compositor com formação em Artes Visuais e Poesia, que abraçou a guitarra portuguesa, desenvolvendo uma abordagem única ao instrumento, inspirada também nas guitarras clássica, flamenca, berbere, árabe e na música medieval. Juntos já assinaram três álbuns: Udjat (2016), Ameretat (2017) e Escritos de um Rei Antigo (2021), em que contaram, num dos temas, com a participação de Pedro Jóia, um dos mais exímios executantes de guitarra clássica em Portugal.
“A sua música, onde a voz coabita com a guitarra portuguesa e a percussão, evoca sonoridades ancestrais com uma abordagem contemporânea.” Paulo Mendes Pinto, Historiador de Religiões Antigas.
Passaram por vários festivais, como Festival MED, Festival Boom, Iberian Festival Awards, Festival Sete Sóis Sete Luas, Festival Islâmico de Mértola, Terra(s) de Sefarad, entre muitos outros.
ARTISTS (EN)
Sofia Sousa Claro
Sofia Sousa Claro, from Lisbon, a lyrical and world music experimental singer, explores melodies where she finds her own language, inspired on the Myths of Creation, ancient history and ancient religions. Her academic studies in History of Religions is a strong inspiration in her language as a singer. UDJAT is also a result of that connection with the past, and were music takes its place as something sacred.
Hugo Claro
Hugo Claro, from Oeiras. Multi-instrumentalist and composer, with a background in Visual Arts and Poetry, embraced the Portuguese guitar developing a unique approach, also inspired in the classical guitar, Flamenco, Berber, Arabic and Medieval Music. A set of influences which are a consequence of his route as a guitarist. UDJAT also influenced the art exhibition “Myths of the Mesopotamia” by Hugo Claro.
Special Guest Artist
Pedro Jóia
Pedro Jóia started playing guitar at the age of seven at the Academia dos Amadores de Música, in Lisbon, and later continuing at the National Conservatory. At the same time, he began to study the flamenco guitar. In 2008 he received the Carlos Paredes Award with his album ” À Espera de Armandinho”. He regularly composes for theater and cinema.
ARTISTAS (PT)
Sofia Sousa Claro, natural de Lisboa. Cantora lírica e de world music experimental, explora melodias onde encontra a sua própria linguagem, inspirada nos Mitos de Criação, história antiga e religiões antigas. A sua formação em Ciência das Religiões é uma forte inspiração na sua linguagem como Cantora. UDJAT é também fruto dessa ligação com o passado, valorizando a Música como algo sagrado.
Hugo Claro, natural de Oeiras. Músico multi-instrumentista e compositor, com um percurso nas Artes Plásticas (discípulo de Artur Bual) e Poesia. UDJAT impulsionou a Exposição de Pintura “Mythos da Mesopotâmia” de Hugo Claro, tendo estado patente em vários centros culturais. Abraçou a Guitarra Portuguesa desenvolvendo uma abordagem autodidata, inspirada também na Guitarra Clássica e Flamenca. A sonoridade do Al-Andaluz é uma forte influência, assim como a música Sefardita e Berber. Um conjunto de influências que são uma consequência do seu percurso como Guitarrista. Os seus instrumentos: Guitarra Portuguesa e Bandolim.
Artistas Convidados e Participações especiais
Pedro Jóia, natural da Bélgica, guitarrista, compositor e diretor musical. Começou a tocar guitarra aos sete anos de idade na Academia dos Amadores de Música, em Lisboa, continuando depois no Conservatório Nacional, onde viria a concluir os estudos de guitarra clássica. Paralelamente iniciou o estudo da guitarra flamenca. Em 2008 recebeu o Prémio Carlos Paredes com o seu álbum “À Espera de Armandinho”. Compõe regularmente para teatro e cinema.
Jorge Cunha Machado, natural de Oeiras, iniciou os seus estudos musicais com o piano em 1997. Dois anos mais tarde integrou o curso profissional de Ofícios do Espectáculo na EPAOE – Chapitô, onde teve formação em sonoplastia com Paulo Curado e Nuno Gelpi. Desde cedo que está ligado a várias expressões artísticas como a música, o teatro e as artes plásticas. Desenvolveu trabalho no campo da percussão, sonoplastia, cenografia, escultura, desenho e vídeo-art. Como autodidacta aprofunda o seu estudo em sonoplastia e percussão, desenvolvendo o seu percurso musical na exploração do som de diferentes culturas.
Baltazar Molina, artista, facilitador, explorador sonoro e músico, cuja motivação é a arte como comunicação energética, sentimental, humana; além rótulos ou definições. É reconhecido pela forma singular como funde as mais distintas técnicas e linguagens musicais, numa busca constante e aprimorar da expressão pessoal e artística. Na sua linguagem musical e técnicas utilizadas, são evidentes as influências da música do Médio-Oriente, do Rock, da Música Experimental e Devocional e da Livre Improvisação, bem como de diversas formas de dança e movimento – Oriental, Contemporaneo, Tradicional Europeia e Contacto-Improvisação. Maioritariamente auto-didacta, Baltazar tem períodos de estudo com Mestres que o marcam profundamente: Shokry Mohamed, Atef Mitkal Kenawy, Zohar Fresco, Pedram Khavarzamini e Ross Daly.
Sérgio Figueira, natural de Cabo Verde, Compositor e Guitarrista. Licenciado em guitarra clássica na Escola Superior de Música de Lisboa na classe do professor António Gonçalves. Foi durante o seu percurso académico que começou a desenvolver aquilo que viria a ser o seu desígnio principal, trabalhar a Música Popular Cabo Verdiana, fundindo-a com outros elementos musicais que foi assimilando (Jazz, Étnica, Erudita). Desde então, compõe a sua própria música baseada nesse conceito. É um dos mentores do projeto Fogo di Mar cujo objetivo é a divulgação da obra do músico e compositor Luís Rendall. Mais recentemente, gravou um trabalho dentro da estética da guitarra clássica (Suite crioula), em que interpreta temas de autores populares e de sua autoria.
Hugo Tristão, natural de Lisboa com raízes familiares na Beira Baixa, desde cedo teve contacto com o Adufe, instrumento de percussão de origem Árabe e tradicional desta zona. Viajou por vários países da cintura Mediterrânica como Espanha, Marrocos, Tunísia, Turquia e Egipto onde aprendeu com Músicos e Mestres destes países as técnicas fundamentais do Doff, Bendir, Tar, Daire, Cajon e Reqq.